小高潮色計事務所主理人-色長，以其獨特的風格和充滿想像力的作品曉諭國內外，由動物為媒介，將人類的性與慾望作為主題，通過鮮明的創作風格與其獨到的視角，引領觀眾進入一個充滿想像力的世界。
色長的作品超越了傳統插畫的界限，它們不僅僅是圖像，更是一種情愛的表達，透過她的插畫，讓性變得更加自然、坦然，勇於探索人類慾望的各種層面，並用藝術來消除性愛的禁忌話題。如此開放和坦誠的創作，使她的作品成為一個充滿自由和多元的藝術世界，讓觀眾反思以及重新詮釋性與愛的本質。
Good Life(以下簡稱為GL)：請色長先做個簡易的自我介紹讓觀眾認識一下
大家好，我是小高潮設計事務所的色長，是二水人。在2018年結束了澳洲的打工度假後回到了家鄉創作。我的插畫想傳達的是：
愛很多元，性和情慾都是很自然的。
GL：這個主題可能會讓陌生觀眾覺得有點情色，那當初為什麼會決定以這個主題來創立這個品牌呢？
首先是我自己很喜歡，第二的話是因為我是一名女性，而且住在鄉下地方，在鄉下，許多女性對於性和愛方面往往會較壓抑。插畫家都可以通過插畫來呈現他們想要表達的問題或想要說的話。因此，我也希望可以藉由我的插畫來傳達女性在性方面的慾望等議題。
GL：剛才談到關於性，在這五年當中有收穫觀眾或是粉絲給予的反饋嗎？
我很常會出去擺市集。在市集上會遇到一些朋友可能沒有管道去談論這些事，因為我在市集上都會分享很多我自身性相關經驗或是想法，慢慢的她們就會打開心房與我分享，其實這些敏感議題是不容易與家人或朋友討論的，但我不管是在書或是聊天中，我都是從自己的故事去談，可能談得很自然吧，畢竟我真的覺得這是一件很自然的事情，慢慢的她們好像就有一個管道可以分享。
以前她們可能會覺得情趣用品是非常遙遠並且不可能進去購買的，到後來也會有粉絲問我之前分享的商品等，願意去購買並且嘗試。
GL：等於這個品牌也成為她們抒發的管道之一，那在這個過程中，您有獲得一些成就感嗎？
我真的希望這件事情是日常就可以談論的，這些改變我覺得還蠻好的，它真的是慢慢的變成日常，好像妳本來就會去做的一件事情。
GL：您的品牌視覺或標準設計是非常鮮明的，那在創立品牌時，有特別的設定顏色嗎？還是因為您個人比較喜歡這些色調？
有，一開始我就設定好幾個我較常用的顏色，並且賦予每個顏色名字以及它代表的意義。
藍色我稱它為淫水藍，因為我是女生，在高潮時候可能會有淫水，淫水它是透明的並無法具象化，所以我便用藍色去代表它。
再就是粉色，它可能比較像乳頭，或是皮膚，我的創作很常會有裸露的部分，所以就很常會出現粉色。
綠色是想要表達這些事情都是很自然的，我在畫面中會使用各式各樣的綠色去強調愛，或者是情慾都是很自然的事情。
GL：您的創作當中很多的媒材不一定是人，而是用動物去呈現，為什麼會選擇以動物的方式呢？
用人的話第一觀感會覺得它是在談論人類，我們已經很害羞去談了，若又是用同樣的種類去表達，她們可能會覺得害羞，不想要再去瞭解更多。
可是若是以動物出發的話，一開始可能覺得獵奇或者是惡搞，慢慢的才會發現，原來這是在談論性愛這一塊，因為大家都很喜歡各式各樣可愛的動物，有點像是藉由牠去談論性。
GL：您在不久前有出一本動物圖鑒，可以與我們分享是什麼樣的契機，讓您選擇出一本動物圖鑒？
它原本是一本小誌，內容是一百種動物的交配，以此去形容一百種的人類。因為不可能把全部的動物繪出，所以象徵性選了100種動物去談論，
其實人類的愛很多元，性也是很多元的。
書裡談論到海豚、企鵝多元愛的一些案例或者是傾向，牠並不是人類說的反自然，很多動物不只有異性戀也有同性戀，用動物去談的話就會覺得還蠻可愛的，可是如果用人類去談的話，或許宗教就會覺得這在說什麼，但事實上，很多世界各國動物園的飼養員都有發現這些事情，所以我那時候就運用大自然愛很多元的案例，把它集結成一本書。
GL：在發行過程中，因為它是繪本，應該會有蠻多小朋友接觸到的，在這一塊有沒有遇到阻礙？
好像都沒有，蠻意外很多家長會帶回去跟他的小朋友一起看，把它當成性教育。
其實性教育，如果你用人類去談的話，家長可能會害羞，但若用動物去講，便可以大略的談論到很多，例如：多元成家。
GL：您是怎麼看待性跟情慾在藝術上的地位跟表現？
好像很多人會覺得性要跟藝術做一個連結，它才會不會那麼情色。但我就會一直很希望它可以走入日常。
因此我把它商品化，在衣服或其他商品上來呈現交配的插畫，希望它可以更日常，不然它就會像大衛像或者其他藝術品一樣，放在美術館觀者都會覺得滿合理的，但一旦拿到日常就會變得很情色。
GL：像大衛像都是比較有距離感，您想呈現是比較日常、親民感。
對，因為我覺得這件事情一定要在日常生活中一直談論，不然就會像現在的me too事件，突然被爆出來，那是因為加害者或是被害者都不瞭解。像我以前好像有被按摩師性騷擾過，但那時我還很小很小甚至是不敢講，可是
如果妳瞭解的更多，妳覺得性是可以在日常談論的，那麼性傷害就可以降到最低。
我自己的成長過程中，性跟愛的教育都是很低的，都是通過愛情漫畫去學習，但我認為漫畫與真實的愛情是不太一樣的，台灣的情感教育可能沒有像歐美那麼的濃烈，所以我才會覺得這一塊是很需要在平常就去談論的。
GL：在創作的過程中有沒有比較特別的轉捩點或者是比較特別的事件，讓您更確定接下來的路會是以插畫作為主要走向？
我是因為遇到低潮期才會去澳洲打工，澳洲打工兩年之後回來有點像是重新開始的感覺。
回來後一開始都是做各式各樣的小誌類，澳洲充電那兩年經歷過環澳，因為看很多，經歷了很多事情，更確定我做這件事情是很快樂的，遇到事情之後會很想要透過繪本、書這個媒介去傳遞我想要說的故事，所以澳洲那兩年讓我更確定要繼續畫畫。
GL：有沒有比較困難的事情，或者是感覺到遇到一點點瓶頸，沒有辦法找到突破口？
有，因為我出了兩本書，它的頁數都是達到300頁，兩本書在各自畫完的半年內，我都有遇到好像真的畫不出來的感覺，畢竟經歷了很劇烈創作，所以才會決定今年10月中要停下來，休息並且充電。
GL：您每創作一本書就會輸出大量能量，也需要花時間去恢復，那您是如何去恢復能量、充電呢？
旅行，旅行對我來說很重要。我覺得旅行是需要去看很多東西，可能是沒有計劃性，隨意走去看看，看看他們的建築，或是日常生活與我們有什麼不同。
我喜歡去看當地居民如何生活，我覺得這對我來說是很大的刺激，每個國家都有各自的生活方式，我喜歡以他們的生活方式去生活、體驗，並不是去吃大餐、購物等，而是融入他們的日常。
某次去大阪參展一個月，我每天都騎腳踏車到展場，中午前往當地人會去的餐廳，體驗居民們上下班感覺，以此好像可以體會到一個新的生活方式，我覺得那是很大的衝擊，因為跟你原本在二水的生活是完全不一樣的，可以獲得新的能量。
GL：那您覺得二水帶給您的靈感或者是生活，有什麼較特別的感受嗎？
我覺得它沒有帶給我創作上的靈感，可是它給我很多平靜與時間。因為在這邊等於是零社交，你會有非常多的時間可以很安靜的感受，以及大量的時間去創作。
都市的藝術家他們可能會有很多的公關活動，像我的話，雖然也會常有公關邀約，但我都一律回絕，因為真的住太遠，不方便參加，所以等於會有很多時間可以拿來做我真正想做的事情，很多時間是操控在我自己手上的。
而且選擇非常少，在都市可能會花很多時間在選擇上，例如：今天要去看哪個展，要去哪裡，可是在二水沒有選擇，沒有電影院，也沒有演唱會，只有focus在想做的事情。
GL：有沒有比較特別的作品或者說是您比較印象深刻的創作，可以當成您的代表作？
應該是「動物腥球圖鑑」跟「高潮了！瀨戶內」，這兩本書都是集結了我這幾年作品的一個大全。像「高潮了！瀨戶內」就是集結我好幾本早期的小書，跟五年來去瀨戶內的一些心得。
「動物腥球圖鑑」則是集結了我一直以來在動物或者性的插圖大集合。
GL：剛才講到小誌，據我所知，您是先從薄薄的小誌開始累積，一直到有出版社邀稿出書。可能有一些插畫家也是剛起來，想要通過小誌這樣的創作形態去分享自己的作品，那可以給他們一些什麼樣的建議呢？
你一定要很喜歡這個主題，因為小誌是很容易餓肚子的，做小誌、書、雜誌都很可能會餓肚子，要取得一個平衡點。
若先不要管餓肚子，focus在小誌上的話，第一件事就是你真的很喜歡書這個媒材，喜歡看書、喜歡小誌，這是第一點，第二個是一定是你很喜歡的主題，這主題是你畫出來之後，很可以跟人家分享的，因為我覺得小誌沒有去分享的話，讀者會不知道這到底要表達什麼，因為它不像書會有那麼多解釋，可能就只是幾張插圖而已，那它就很需要分享，所以這些畫真的是你跟讀者分享的時候會很開心，我認為分享就會有能量可以傳遞出去。
另外，也要避免太抽象太內心類的呈現方式，它可以放在比較後期，像我一開始做瀨戶內旅遊，也是以動物交配等，大家會想知道的主題。可能當你越做越久，亦或是存到更多的錢時候，再去做一些較內心層面或者抽象面會比較好。
GL：您剛開始經營品牌也是蠻常透過市集擺攤的方式，去宣傳自己的品牌，那對於新銳插畫家來說會不會這也是另一個蠻好推廣的方式？
是的，但參加市集不是隨便亂參加，而是你喜歡的市集、平常就有在逛，並且這市集的氛圍是你很喜歡的。因為你本就認同這個市集，你們的氣場相近，會比較容易遇到同溫層的人，可能話題或者氣氛都會比較match。透過這樣子去分享，比較容易找到欣賞你，支持度久一點的粉絲。
GL：在創作過程風格有沒有受到其他藝術插畫家的影響？
很早期的時候一定都會有受到影響。我最喜歡是草間彌生，再來就是像達利或是畢卡索比較抽象、狂野、強烈的風格。可能就是一直畫一直畫，慢慢的就會找到一個你很喜歡的平衡點。
GL：接下來想要追求藝術創作，或者是插畫家，有其他的建議或是鼓勵的話嗎？
是蠻芭樂的，但真的要回歸到，你是不是真的很喜歡這件事情，不然遇到挫折就會迷失自我。我覺得創作有時候還是需要一點資金，去澳洲打工對我來說真的幫助還蠻大的，有存到一點錢，拿它來做商品，商品賺的錢便可以填補做小誌的本。
有些人可能會一直畫，埋頭在一個東西上面，可是我會建議可以多嘗試，除了畫畫，還是可以做一些商品、去參加展覽、市集等，多方面去嘗試，不是只有在網路上。有些人很幸運他都不用去跑就紅了，但我們不能只看少數案例。現在有很多舞台，可以多嘗試看看，很容易會遇到懂你創作的人。
GL：所以您也是在多元發展過程中，遇到幾個伯樂、鐵粉，再慢慢的去放大。
像我第一年的時候，都會參加小誌類的市集，或者是展覽，不同的我都去試看看，參加過後覺得主辦單位或是氛圍不錯的，我隔年就會再參加。
GL：接下來小高潮的發展有什麼樣的願景，或是計劃呢？
沒有什麼願景，但還是會希望可以繼續出版各式各樣的書或者小誌，還是想要回到書跟小誌這一塊。
目前沒有設定任何的目標，只希望可以去別的國家參加不同的藝術書市集，可能是東京或紐約等各個國家。
GL：那我們來聊一下剛剛提到壯游的部分，這已經計劃算蠻久了？
三四年了，因為疫情才沒有去，如果沒有疫情的話可能2019、2020年就會執行了。
GL：您會先去幾個國家，預計會維持多長的時間呢？
目前預計三個國家，可能會是3到4個月，如果真的還有體力才會繼續，應該會以4個月為限，因為之前有環澳兩個月，結束後就感到筋疲力盡。
我是以窮游的方式去旅行，窮游的話其實很累，不太可能玩一整年，畢竟體力以及資金都是考量範圍，以我上次壯游的經驗，我覺得三個月應該已經是極限了，所以會是3到4個月就回國，之後再找下一個階段再出發。
GL：那您自己會設定壯游的行程嗎？是如何透過旅行去獲取能量的呢？
我覺得我沒有辦法在一個地方生活太久，你有去澳洲住過你就知道國外生活跟在台灣的生活方式是完全不一樣的，所以我很想要再去體驗一次不同的生活方式，去土耳其生活或者是歐洲，一定都跟在台灣不一樣，我覺得那種刺激是很大的。
GL：最後一題的部分就是，您對於好好生活的定義是什麼？
我覺得是可以掌控你的生活，像我前陣子會開始下廚，因為感受到身體已經跟以前不一樣，需要好好的生活，所以就會比較注重吃、補充、散步等。
可以好好的去規劃一整天的時間，而不是被工作擠滿，任何事情都只是趕快吃完飯，趕快完成，因為工作很漫長，壓力很大。我覺得那就不是好好生活。
每天都有一點點時間去閱讀，去運動，時間是掌控在自己手上，我覺得這樣就是好好生活。
