木子創意創辦人，李文智，是一位對台灣文化充滿熱情且不斷探索創新的設計師。採訪當天，一踏入木子創意，映入眼簾的是李文智近年來珍藏、挖掘的台灣舊文化寶藏，這些物品，彷彿是一扇時光之窗，帶領著我們一同探索台灣傳統文化的根源和價值，以及如何在現代世界中賦予它們新生。
生活，是一場不斷追尋的旅程，彷彿一張無盡的白紙，等待我們填滿精彩顏色，而在這個過程中，文化、創意和藝術猶如滋養的泉源，賦予了我們生活深度和價值。台灣，這片充滿多元文化和豐富歷史底蘊的土地，正孕育著無數具有獨特創意的人才，他們將這片土地的美與智慧轉化為驚人的藝術品和創新的商品，讓全世界更認識台灣。
Good Life(以下簡稱為GL)：請您先做個簡單的自我介紹，以及木子創意。
大家好，我是李文智，是木子創意的負責人。在我創立木子創意之前，我一直都在從事設計相關的工作，大部分的案子都是台灣鐵道或一些客製化的商品，還有活動企劃相關的項目。
創辦木子創意主要是因為我發現觀光區的商品在設計和獨特性方面相對薄弱，我認為這個領域有很大的商機和發展潛力，因此決定創立木子創意，致力於文創商品的開發和設計。
GL：嗅到這個商機到現在已經大概多久的時間了？
投入觀光區的部分，大概十幾二十年了。剛開始有多次去觀察，並在觀光區內進行考察，本來是想要自己開間店，後來覺得不如我來做製造者和生產者，再把商品推向各個觀光區，這樣發展會更快速一些。
GL：剛剛在看這些產品的時候，發現了很多元素，除了有懷舊風格外，也有以前手寫看板的風格，那您在設計商品的時候，是如何去設定這些風格的呢？
我們公司的設計主旨是，
為需要而存在，去創造擁有故事、美感的文化雜貨
那為什麼會將懷舊的元素納入設計中呢？我認為懷舊元素能夠吸引很多消費者，因為它能勾起回憶。因此，創造一個能夠帶來回憶感和記憶點的商品對我來說相當重要。
GL：消費客群也在您當初的考察範圍內嗎？
對於我們來說，我們經歷了這個時代，了解很多懷舊元素。然而，現在的年輕人可能對這些懷舊事物不太了解。因此，我們會稍微轉化這些元素，將它們轉變為他們喜歡的色彩和他們理解的內容，以此激發他們購買意願並引起話題。
舉例來說，如果我們看到科學小飛俠，我們可能會感到懷舊，因為它是我們童年的卡通。但對年輕人來說，他們對科學小飛俠的感受可能不同，那或者在老一輩看到想法是完全不同的。
我們的產品具有濃厚的台灣味，想要將台灣味推廣出去。
GL：那在開發過程中有沒有發生比較有趣的故事可以與我們分享呢？
我們幫台灣鐵道製作第一隻公仔，設計時我特意讓公仔的皮膚看起來有些黑，衣服不整齊，領帶甚至歪歪的。當我們向公家機關提案時，這種商品對他們來講會覺得蠻奇怪的，普遍都認為公仔的衣服應該要整齊端正。
但我希望能真實的呈現鐵道工作者的感覺，因為他們辛苦工作，所以皮膚會有些黑，但笑容卻很開心，衣服看起來會不太整齊，只是因為太辛苦、太認真，所以沒有時間非常仔細地整理。
我試圖說服他們，我們要呈現的是真實，而不是將他們優化到過於乾淨整潔或正經八百。
我認為設計只是一個體，故事才是最重要的。
所以在設計每一樣產品時，我都會灌注一個故事進去，如果一個產品沒有故事層次在裡面，它本身也會蠻單調乏味的。
GL：請您與我們介紹一下比較有創意或特色的產品
這是我們最新推出的一款產品，我們對霓虹燈的印象主要來自於香港它的霓虹街，那台灣的霓虹燈大多都是分散式的，例如檳榔攤、飯店、婚禮上的喜字等。那將它結合在一起台灣的意向就跑出來了，這部分其實也反映了我們一直以來的設計理念，在生活中尋找有趣的題材，並將它們呈現出來。
另外，我們每年都會推出一個有趣的生肖產品，明年是龍年，我們推出了一個寶島龍的產品，歡迎遊客來台灣遊玩。
還有一個有趣的產品是我們為百年品牌明星花露水設計的項目，明星花露水是一個百年品牌，最早它是在清光緒時期就開始了，而後輾轉到了香港，又到了台灣。
這裡的老闆找到我，想為這個產品重新規劃設計，其實我們的想法很簡單，只要將你們的品牌故事再講出來給消費者聽，他們自然會有感覺出來，因為明星花露水在年輕人的印象中是，這是奶奶在用的東西，這就是奶奶的味道，更是一種難以忘懷的情感。
後續還有許多與明星花露水的產品會後續推出，會有越來越出的樣貌呈現給大家。
我們也參與了許多台灣的百年品牌，如黑松企業、台灣煙酒公司，最近還為台灣啤酒設計了一系列相關的周邊商品。我的專長就是協助這些百年企業整理、挖掘感人或有趣的故事，再將它們轉化為商品，呈現出有趣的視覺效果。
GL：您合作了那麼多的百年品牌，接下來有沒有自己的口袋名單，希望可以合作的品牌呢？
其實還蠻多的，百年品牌中我覺得文具類都非常有趣。例如早期品牌，像是玉兔或是利百代，這些品牌在我們的童年時都非常常見，然而，它們目前仍然停留在過去的階段，或許可以考慮用我們的手法去創新和改造，以不同的方式重新呈現。
百年品牌中有很多值得我們探索，真的還蠻多可以玩的。
GL：您們的產品使用的材質蠻多是屬木頭類、鐵、布類，可以與我們分享使用這些媒材的構想嗎？
我們使用的材質一直以來都是使用早期會運用的，例如：木頭、布料以及早期奶奶的鐵盒子等等。
之所以選擇這些材質，是因為我希望我們的產品是有溫度，而不是充滿科技感。現代製造業非常發達，成本或是製程都已經非常先進，所以現在的文創商品任何人都可以享受到，例如雷射、直噴，馬上就可以衍伸非常多商品。
但我們堅持使用傳統方式製作，譬如，地圖類的商品我們使用網版印刷法，木頭商品我們不使用雷射切割，而是烙印，以機器的溫度去壓印。
我們希望產品保有生命感和手作感的溫度。
GL：品牌經營到現在已經十幾年了，開發了非常多的商品，一定有幾款是比較有難度的，那您是如何去克服他的，可以與觀眾分享嗎？
大約十年前，我們開發了木質明信片。當時最大的問題是成本和利潤的問題，製作商品本身並不難，但如果成本太高，那麼即使製作出來，也難以在市場上生存。
當時，製作一片木質明信片的成本約為一百元，而我們在市面上卻以每片五十元的價格販售，每賣一片便虧本五十元。為什麼會採取這種銷售模式？因為我對此產品非常有信心，我相信我們可以降低生產成本，使之在合理的範圍內。我只是想知道這項商品的市場接受度如何。
推出後反應熱烈，我們開始採用烙印技術，將成本降至五十元以下，並將價格調整為八十元或一百元，這樣我們就實現了盈利，如此反向操作使我們成功克服了當時的難度。
最大的問題主要為生產工廠的數量和成本價格，我認為，能否實現盈利對於文創產品來說至關重要，因為如果缺乏盈利，產品可能很難長期存在，這也是許多年輕人在文創領域所面臨的挑戰之一。有時候，即使賺取幾十元的利潤，那這幾十元的利潤是否足以支撐你長期生存呢？那麼控制成本、數量便是一大課題。
GL：我在延伸另一個面相，因為您配合很多傳產的工廠，那其實現在傳產人力非常的稀缺，這一塊會不會影響到您開發的期程等？
當然，現在傳統產業的人力確實變得非常稀缺，這對我們的產品開發進度可能產生影響。
現在，許多傳統產業，特別是地方性的，都逐漸轉向現代工業，原因大多為沒有年輕一輩願意承接、設備過於老舊，或者有新的技術和設備來取代傳統製造方法。例如，現在的布料製作可能都已採用紙噴技術，傳統布料的生產方式已經停止使用，這些變化可能涉及到環保等問題，導致傳統產業逐漸消失。
我認為解決這些問題的方法在於，我們要去瞭解這些產業的製程，當我們了解了製程後，可以協助這些產業轉型和應對，幫助夕陽產業再次創造新的商機。
舉個例子，杯墊它早在五、六十年前就已經存在了，當初的杯墊非常簡單，主要是出口到歐美市場，並沒有吸鐵功能，僅是上面印有一些小熊圖案等。然而，當這些工廠因市場變遷而關閉時，我們找到了他們，透過溝通了解其製程，並將杯墊進行改良，使杯墊具備吸鐵功能，讓消費者可以隨手將它吸至冰箱，不僅結合我們特有懷舊圖案讓其更加美觀更具收納功能，創造出一種新的產品，以迎合現代消費者的需求。
GL：經營品牌這十幾年了，有沒有獲得客人較好的回饋？
我們公司在四年前剛開始經營時，也是蠻辛苦的。起初，我們積極參加國外的展覽、市集，主動聆聽客戶的反饋意見。客戶經常告訴我們哪些方面需要改進，例如產品包裝等等。
然而，最近四到五年來，我們開始與一些大品牌合作，例如免稅店昇恆昌和誠品書局等，一起開發紀念品或者官方客製化的產品，這讓我感到非常高興，透過大品牌的規模和影響力，幫助我們將台灣產品推廣給更多人認識。
GL：您剛創業的時候，是從自由工作者，變為設計公司，初期在推廣品牌是否有遇到較大的困難？
剛創業時，我基本上是背著商品親自去找客人，向客戶展示我們的商品時，他們通常對我們的品牌是缺乏信心的，因為這對他們來說是新的、不熟悉的品牌。因此，一開始我們的產品接受度並不高。
為了克服這個困難，我們採取了一個策略，先不要過於積極地尋找實體店鋪合作，而是集中精力在電商，在電商平台上，可以更迅速地展示我們的品牌形象。因為現代消費者的資訊獲取方式已經有所改變。我們利用電商的方式改變了台灣批發市場的運作模式，讓店主可以通過網路直接下訂單，我們隨時出貨，此方法幫助我們改變批發市場的概念，並推廣品牌。
GL：接下來木子創意的願景跟期許會是什麼呢？
其實，目前木子創意已經把我要闡述的想法與創意推廣出去了，未來我希望木子創意能再昇華更深層的台灣文化。
我對台灣文化還是有一點點的使命感。
希望能進一步探索古印刷，如：活版印刷，以及其他文化元素，蠻想投入心思去做開發與展現，繼續豐富和延續台灣的文化。
GL：最後，您對於好好生活的定義是什麼？
我覺得在台灣生活是非常幸福的，對我來說，若能讓我隨時吸收養分我覺得這就是好好生活。不需要煩惱工作或應對老闆的壓力，而是能夠自由地做自己想做的事情，並吸收自己想要的知識和經驗。
能夠讓我有動力、活力去實現我想做的事情，吸收我自己想要吸收的養分，這對我來說就是最好的生活。
